Tiffany φώτα

Σας προσφέρουμε λάμπες και πολυελαίους Tiffany (Tiffany) για να δημιουργήσετε ένα άνετο και κομψό εσωτερικό σε εξοχικό στιλ. Ο ιδρυτής της κατεύθυνσης, Louis Tiffany, ασχολήθηκε με τη δημιουργία νέων τύπων γυαλιού και αναβίωσε την τεχνική του ξεχασμένου γυαλιού - βιτρό. Το υλικό από το οποίο κατασκευάζονται οι πολυέλαιοι και τα απλίκα της Tiffany δημιουργείται σε χειροποίητο, κατεψυγμένο γυαλί, αλέθεται σε σκόνη και ψήνεται ξανά με βαφές και διάφορα πρόσθετα, λαμβάνοντας έτσι ένα πολύχρωμο υλικό για την κατασκευή αυτών των έργων τέχνης που ονομάζονται μίκα.

Εδώ θα βρείτε λαμπτήρες, επιτραπέζιες λάμπες, φωτιστικά δαπέδου, απλίκες και πολυελαίους Tiffany από Velante και Omnilux σε θέματα λουλουδιών και φρούτων, ιδανικά για την κουζίνα ή την τραπεζαρία. Επίσης, οι πολυέλαιοι Tiffany (Tiffany) συνδυάζονται ιδανικά με εσωτερικούς χώρους σε παστέλ, μπεζ, ζεστούς καφέ τόνους, καθώς και με διάφορες επιλογές για πράσινα και σμαραγδένια χρώματα.

Το κατάστημα Uyutny-Svet.rf συνιστά ιδιαίτερα να δοθεί προσοχή σε διακεκριμένους κατασκευαστές πολυελαίων και λαμπτήρων Tiffany όπως:

Λαμπτήρες, απλίκες, επιτραπέζιες λάμπες ή φωτιστικά δαπέδου σε στιλ Tiffany είναι ιδανικά για τη δημιουργία μιας άνετης και κομψής ατμόσφαιρας στο διαμέρισμά σας. Μπορείτε να αγοράσετε λαμπτήρες Tiffany προς πώληση στο επίσημο ηλεκτρονικό μας κατάστημα και να δημιουργήσετε ένα υπέροχο στιλ που πλαισιώνεται από μοτίβα λουλουδιών. Το απαλό φως που διαχέεται θα δημιουργήσει εκπληκτικό φωτισμό και υπέροχη κομψότητα στο εσωτερικό σας. Μπορείτε να αγοράσετε λαμπτήρες και πολυελαίους Tiffany (Tiffany) στη Μόσχα στο κατάστημα Uyutny-Svet.rf με παράδοση στη Ρωσία. Κάντε μια παραγγελία και θα σας φέρουμε

Ιστορία του Tiffani

Οι λάμπες Tiffany πήραν το όνομά τους από τον δημιουργό μιας ειδικής τεχνικής για εργασία με γυαλί. Ο εφευρέτης ήταν ο Αμερικανός καλλιτέχνης Louis Comfort Tiffany (1848 - 1933). Θεωρήθηκε ένας από τους κορυφαίους σχεδιαστές της εποχής του και σπουδαίος κύριος του βιτρό.

Ο Louis Tiffany έκανε το βιτρό μια νέα μορφή τέχνης. Σπούδασε στο Παρίσι, επισκέφτηκε πολλές χώρες, συλλέγοντας πληροφορίες σχετικά με τις δυνατότητες του γυαλιού και συνεργαζόταν με αυτό. Προϊόντα και δείγματα γυαλιού, τα οποία παρουσίασε στην έκθεση του Παρισιού, ονόμασε favrile. Αυτή η έκθεση τον έφερε παγκοσμίως φήμη.

Στη Ρωσία, η πρώτη αναφορά του γυαλιού opal εμφανίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα. Σε εργαστήρια βιτρό, θα μπορούσαν να δουν διαφημίσεις που αναφέρουν γυαλιά Tiffany. Τότε οι λαμπτήρες του εμφανίστηκαν προς πώληση. Opalescent γυαλιά εμφανίστηκαν στις αποθήκες ρωσικών εργοστασίων και φυτών (εφευρέθηκαν από τον John La Farge, έναν αμερικανό μνημειώδη καλλιτέχνη), αλλά η παραγωγή δεν τολμούσε να συνεργαστεί μαζί τους.

Επιστρέφοντας στην πατρίδα του στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο Tiffany δημιούργησε το δικό του στούντιο με το ίδιο όνομα. Εργάστηκε με πλούσιους πελάτες, βοηθώντας στο σχεδιασμό ιδιωτικών σπιτιών και εσωτερικών χώρων, καθώς και γραφείων, εκκλησιών. Οι αίθουσες υποδοχής του Λευκού Οίκου σχεδίασαν επίσης το στούντιο του Louis.

Ο Louis Tiffany δημιούργησε γυαλί βιτρό, κοσμήματα και αμπαζούρ για λαμπτήρες. Αλλά το μεγαλύτερο πάθος ήταν βιτρό. Τους θεώρησε ένα ειδικό θέμα, που βρίσκεται στα πρόθυρα των κόσμων: μπροστά από το βιτρό παράθυρο και πίσω από αυτό. Το χρωματισμένο γυαλί μεταδίδει φυσικό φως, αλλά κρύβει ό, τι είναι έξω από το παράθυρο και το εσωτερικό μεταμορφώνεται από έντονα χρώματα.

Σχετικά με την τεχνική Tiffany

Η τεχνική αναπτύχθηκε στα τέλη του 19ου αιώνα από τον γιο ενός διάσημου κοσμηματοπωλείου. Πριν από την Tiffany, μια τέτοια τεχνολογία για βιτρό δεν υπήρχε. Αποτελείται από τα ακόλουθα: κάθε κομμάτι χρωματισμένου γυαλιού τυλίχτηκε γύρω από την άκρη με χαλκό φύλλο. Στη συνέχεια τοποθετήθηκαν σε χαρτόνι, όπου το σχέδιο / σκίτσο του μελλοντικού προτύπου εφαρμόστηκε εκ των προτέρων και συγκολλήθηκε με κολλητική ουσία.

Αυτή η τεχνική κατέστησε δυνατή τη δημιουργία περίπλοκων και περίπλοκων διακοσμήσεων. Το αντικείμενο έγινε ελαφρύτερο σε βάρος και οπτική αντίληψη. Και έγινε επίσης δυνατό να ληφθούν ογκομετρικά σχήματα με στροφές. Τώρα, χάρη σε αυτήν την τεχνολογία, μπορούμε να θαυμάσουμε λάμπες με χρωματιστές ψηφίδες από μωσαϊκό.

Το φωτεινό βιτρό, το οποίο στο παρελθόν ήταν δυνατό να δει μόνο σε εκκλησίες, παλάτια και άλλα δημόσια κτίρια, τώρα εμφανίστηκε σε σπίτια με τη μορφή λαμπτήρων. Φυσικό φως σε αυτά αντικαταστάθηκε από ηλεκτρικό φως, και το βιτρό παράθυρο έγινε μια ογκώδης στρογγυλή οροφή.

Οι καλλιτεχνικές ικανότητες του Louis Tiffany και η αγάπη του για τη λεπτομέρεια ήταν οι κύριοι παράγοντες που προκάλεσαν τους λαμπτήρες Art Nouveau.

Σχετικά με τα χαρακτηριστικά του γυαλιού

Η Tiffany συνεργάστηκε δύο φορές με τη La Farge και εξοικειώθηκε με την τεχνολογία του ιριδίζοντος γυαλιού και την κατασκευή αντικειμένων από αυτό. Αργότερα έβαλε την παραγωγή γυαλιού σε εμπορική βάση. Η συμφωνία συνήχθη επίσημα ότι τα παράθυρα βιτρό, οι αποχρώσεις των λαμπτήρων και το ίδιο το ιριδίζον γυαλί θα ονομάζονται Tiffany.

Ειδικό εφέ ιριδίζουσα το γυαλί εμφανίζεται όταν προστίθεται μια θολωμένη ουσία στη σύνθεση: κασσίτερος ή καμένο οστό. Στη συνέχεια, μικρές σταγόνες φωσφορικού γυαλιού σχηματίζονται στη γυάλινη μάζα, οι οποίες δίνουν το αποτέλεσμα της "θόλωσης". Κατά την προσθήκη διαφορετικών ποσοτήτων ουσιών αδιαφάνειας, λαμβάνονται διαφορετικά φαινόμενα opal.

Ένας άλλος τύπος γυαλιού Tiffany είναι ιριδίζουσα. Αποδεικνύεται όταν πασπαλίζονται με μεταλλικούς κόκκους σε τελειωμένο, αλλά όχι ακόμα παγωμένο ποτήρι. Στην επιφάνεια εμφανίζεται μια συγκεκριμένη μεταλλική λάμψη ουράνιου τόξου. Το γυαλί της Iris εμφανίστηκε ενώπιον του Tiffany, αλλά έγινε γνωστό χάρη σε αυτόν.

Η Tiffany διαδόθηκε επίσης Διπλωμένο γυαλί ντυμένο. Η μαλακή πλάκα του θερμαινόμενου γυαλιού παραμορφώνεται κατά τη διαδικασία παραγωγής, παίρνοντας τις απαραίτητες πτυχώσεις / κουρτίνες. Αυτή η μέθοδος χρησιμοποιήθηκε συχνά για τη δημιουργία μεγάλων παραθύρων βιτρό, όταν απεικονίζονταν φυλλώματα και φυτικά μοτίβα.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για την Tiffany

Το 2007, ανακαλύφθηκε ότι μια γυναίκα με το όνομα Clara Pierce Walcott συνέβαλε σημαντικά στο σχεδιασμό των ζωγραφισμένων οροφών της Tiffany. Δηλαδή, ο Λούις δεν τους εφευρέθηκε ο ίδιος. Η Κλάρα εργάστηκε στη μονάδα με το ανεπίσημο όνομα «Tiffany Girls». Ήταν αυτή που βρήκε λουλουδάτα στολίδια σε στιλ αρ νουβό - Wisteria, Narcissus, Peony.

Εδώ είναι τι είναι γνωστό για τη ζωή της: γεννήθηκε το 1861 στην πολιτεία του Οχάιο κοντά στο Κλίβελαντ, ενδιαφερόταν για την τέχνη. Αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης. Εκεί η Tiffany την παρατήρησε και την προσέλαβε το 1888, όταν η Κλάρα ήταν 27 ετών.

Το πρώτο της έργο ήταν οι Daffodils. Κατά τη διάρκεια της καριέρας της, η Κλάρα ανέπτυξε 30 μοτίβα αγώνων. Η διάσημη Dragonfly, που έλαμψε σε μια έκθεση στο Παρίσι το 1900, είναι επίσης το σχεδιαστή της.

Η Κλάρα εργάστηκε στο Tiffany για 20 χρόνια. Το 1909, παντρεύτηκε και αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την εταιρεία. Ο Louis Tiffany απαγόρευσε στους υπαλλήλους να παντρευτούν, επειδή πίστευε ότι η προσωπική ζωή και η οικογένεια αποσπούν την εργασία τους.

Ιστορία των λαμπτήρων Tiffany

Για πρώτη φορά το 1893, οι λάμπες Tiffany εκτέθηκαν στην Παγκόσμια Έκθεση Κολομβίας στο Σικάγο. Τα μοντέλα τράβηξαν την προσοχή όλων με εκλεπτυσμένο, υπέροχο παιχνίδι φωτός, τέλεια απόδοση. Οι κριτικοί της τέχνης Julius Lessing, ένας από τους ηγέτες του Μουσείου του Βερολίνου, απέκτησαν αμέσως πολλά κομμάτια για την έκθεση του Μουσείου Διακοσμητικών Τεχνών στο Βερολίνο. Οι πρώτοι λαμπτήρες Tiffany κατασκευασμένοι από φυσητό γυαλί ή μόλυβδο και μπρούντζος σχεδιάστηκαν για λαμπτήρες κηροζίνης. Όταν το ηλεκτρικό φως έγινε διαθέσιμο και κέρδισε δημοτικότητα, ο Tiffany άρχισε να προσφέρει στους πελάτες του μια επιλογή: ένα σχέδιο είτε για λάδι είτε για ηλεκτρικό φωτισμό.

Το 1895, πραγματοποιήθηκε η πρώτη σειριακή παραγωγή λαμπτήρων Tiffany. Ήταν διαθέσιμα σε διάφορα μεγέθη και στυλ. Χιλιάδες λαμπτήρες, σε πολλά σχέδια, παρήχθησαν στα εργαστήρια της Tiffany. Παρά το γεγονός ότι ορισμένα μοντέλα παρήχθησαν μαζικά, κάθε αμπαζούρ ήταν μοναδικό λόγω των μοναδικών αποχρώσεων και των τύπων γυαλιού. Προκειμένου να καταστούν οι λάμπες ακόμα πιο ατομικοί, τα περισσότερα αμπαζούρ ήταν αφαιρούμενα. Αυτό τους επέτρεψε να συνδυαστούν με διαφορετικές μεταλλικές βάσεις, λαμβάνοντας υπόψη τις προτιμήσεις και τις ανάγκες των πελατών.

Μετά τη Διεθνή Έκθεση της Δρέσδης του 1897 και τη σειρά εκθέσεων Tiffany Glass Company που πραγματοποιήθηκαν στη Γερμανία και την Αυστρία-Ουγγαρία, οι λαμπτήρες Tiffany και άλλα προϊόντα έγιναν δημοφιλείς σε αυτό το μέρος της Ευρώπης. Αλλά σε άλλες χώρες, ειδικά στη Γαλλία, όπου η κοινωνία θεωρούσε αμερικανική τέχνη και χειροτεχνία, κατάφεραν να κερδίσουν δημοτικότητα μόνο χάρη στη σύμβαση και τη βοήθεια του εμπόρου τέχνης Siegfried Bing.

Το 1894, ο Siegfried Bing επισκέφθηκε την Tiffany Glass Company, μετά την οποία άρχισε να προωθεί τα προϊόντα της εταιρείας για ευρωπαϊκή ζήτηση. Στη διάσημη γκαλερί Art Nouveau του Παρισιού, Maison De L'Art Nouveau (1895–1904), ο Bing παρουσίασε και πούλησε πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά, κοσμήματα, κεραμικά, υφάσματα, γυαλί, έπιπλα, βιτρό. Συνέβαλε στην παγκόσμια διανομή έργων τέχνης στην αγορά τέχνης, προμηθεύοντάς τα σε ιδιωτικούς συλλέκτες και μουσεία. Προήγαγε τη σταδιοδρομία πολλών διασημότερων καλλιτεχνών, σχεδιαστών, γλύπτες, αρχιτεκτόνων. Ήταν ο αποκλειστικός Ευρωπαίος έμπορος μεγάλων αμερικανικών εταιρειών: κεραμικά από το Centenati, πήλινα σκεύη από τη Βοστώνη και Tiffany Glass Company. Χωρίς τη συνεργασία του Bing, μετά το θάνατό του το 1905, τα προϊόντα της Tiffany άρχισαν να πωλούνται με λιγότερη επιτυχία, το ευρωπαϊκό κοινό έχασε το ενδιαφέρον τους. Παρόλο που η τεχνική του βιτρώ για το ίδιο το αμπαζούρ δανείστηκε και χρησιμοποιήθηκε σε ευρωπαϊκά προϊόντα αρ νουβό.

Στην Αμερική, η ζήτηση για λαμπτήρες Tiffany μειώθηκε σημαντικά από τα μέσα του 1910, αν και η παραγωγή τους συνεχίστηκε μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '30. Τότε ξεχάστηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα, δεν είχαν θέση σε νέους εσωτερικούς χώρους. Στη δεκαετία του 1970, το ενδιαφέρον για τους λαμπτήρες αυξήθηκε ξανά, και από τη δεκαετία του '80, έχει εξελιχθεί σε πραγματική μανία. Στο αποκορύφωμα της δημοτικότητάς τους, τα σχέδια λαμπτήρων αντιγράφηκαν από πολλούς κατασκευαστές, παρόμοιοι λαμπτήρες δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας την τεχνολογία Tiffany. Οι γνήσιοι λαμπτήρες Tiffany διακρίθηκαν από μια ποικιλία τύπων γυαλιού σε κάθε μοντέλο. Ποτέ δεν ήταν μόνο βιτρό, κάθε στοιχείο είχε μεταβάσεις χρώματος και ειδική υφή. Οι εξελιγμένες, γλυπτικές κατασκευές, διακοσμητικά μεταλλικές βάσεις έγιναν επίσης χαρακτηριστικό του Tiffany.

Τεχνολογία βιτρό Tiffany αμπαζούρ

Στην αρχή, ένα σκίτσο δημιουργήθηκε με τη μορφή ενός αμπαζούρ. Σχεδίασε ένα σχέδιο σε χαρτί, και κάθε κομμάτι του μοτίβου ήταν αριθμημένο. Σύμφωνα με το σχέδιο, ένα πρότυπο κόπηκε από χαρτόνι, το οποίο μερικές φορές χύθηκε από ορείχαλκο ως οδηγός κοπής. Κάθε πρότυπο είχε έναν αριθμό που αντιστοιχεί στο σχήμα.

Μέρη από ένα μεγάλο γυάλινο φύλλο ή υπολείμματα βιτρό κόπηκαν χρησιμοποιώντας ένα κόφτη γυαλιού, όλες οι υπερβολές και οι ανωμαλίες αφαιρέθηκαν με πένσα. Κατά μήκος της περιμέτρου, κάθε θραύσμα τυλίχτηκε σε μια λεπτή λωρίδα χαλκού φύλλου, οι άκρες του οποίου κάμπτονταν και στις δύο πλευρές του τμήματος.

Το αμπαζούρ συναρμολογήθηκε σε ξύλινη φόρμα με σχέδιο, τμήματα του μοτίβου τοποθετήθηκαν πάνω του και συγκολλήθηκαν ένα κάθε φορά με κολλητήρι και κολλητήρι. Για κάθε μοντέλο, μια νέα ξύλινη φόρμα κόπηκε ειδικά.

Στο εσωτερικό, όλες οι ενώσεις φύλλων χαλκού συγκολλήθηκαν επίσης.

Εάν η επιλογή και η κοπή γυαλιού πραγματοποιήθηκε σε εργαστήριο για γυναίκες, τότε το φινίρισμα, η συναρμολόγηση και η συγκόλληση από χαλκό ήταν στο άνδρα.

Λάμπα παπαρούνας

Τα μοντέλα στο μοτίβο "Poppies" είναι πολύ δημοφιλή στους συλλέκτες. Το κόστος κυμαίνεται από 80.000 έως 130.000 $. Το 2013, ένα αντίγραφο πωλήθηκε στα 135.750 δολάρια, το οποίο είχε μια ακριβή στριμμένη βάση αμπέλου. Πιθανώς με διαφορετική βάση, η λάμπα θα κόστιζε περίπου 100.000 $.

Λάμπα DAFFODIL ΚΑΙ NARCISSUS

Το μοντέλο "Zhinkol and daffodils" δημιουργήθηκε το 1905. Ένα υπέροχο αντίγραφο στη σύνθετη χάλκινη βάση "Twisted leg water lily", με τονικές και χρωματικές μεταβάσεις σε κάθε λεπτομέρεια του αμπαζούρ. Με εκτιμώμενη αξία 100.000-150.000 $, πουλήθηκε το 2013 στη δημοπρασία του Sotheby για 191.000 USD.

Λαμπτήρες από τον ιαπωνικό κήπο Louis C. Tiffany Treasure Museum

Το 1912, έργα του Michaan στο Μουσείο Οικονομικών της Ιαπωνίας Louis C. Tiffany εμφανίστηκαν από τον Takeo Horiuchi, έναν παθιασμένο θαυμαστή του έργου του L. Tiffany και τον ιδιοκτήτη ίσως της μεγαλύτερης συλλογής των έργων του. Η δημοπρασία προσέλκυσε πολλούς πλούσιους συλλέκτες: τα εκθέματα του Μουσείου Takeo Horiuchi περιέχουν αδιαμφισβήτητα πρωτότυπα, σπάνια και πιο όμορφα έργα του Tiffany Studio.

Το λαμπτήρα Laburnum είναι ένα παράδειγμα των πιο επιτυχημένων ερμηνειών ενός ανθισμένου δέντρου. Η μάλλον σπάνια βάση "Bird Skeleton" μοιάζει με κορμό δέντρου και ρίζες. Το 1906, η λάμπα κοστίζει 175 $, η βάση - 90 $. Από τη συλλογή του Μουσείου Matsue Garden, Ιαπωνία. Το αρχικό κόστος του Michaan: 500.000-600.000 $.

Επιτραπέζια λάμπα Peony με σκίαστρο που σχεδιάστηκε από την Clara Driscoll. Η βάση "Crabs" βρίσκεται στην παραγωγή της εταιρείας από το 1898 και κατασκευάστηκε για φωτισμό αερίου. Στη δημοπρασία Michaan, το αντικείμενο τέθηκε με προκαταρκτικό κόστος 200.000-300.000 $. Προέλευση: Museum Collection Garden, Matsue, Japan.

Ροζ λωτός λωτού

Για κάποιο χρονικό διάστημα, το Pink Lotus ήταν η πιο ακριβή λάμπα που αγοράστηκε στη δημοπρασία. Ένα από τα πρώτα, πιο κομψά και εκλεπτυσμένα μοντέλα, τον Δεκέμβριο του 1997, πουλήθηκε στο Christie's για 2.800.000 δολάρια. Δυστυχώς, το αντίγραφο δεν έχει παρουσιαστεί από τότε πουθενά και δεν βρέθηκαν φωτογραφίες υψηλής ποιότητας που μεταφέρουν την ομορφιά του θέματος στο πλήρες.

Λάμπα Spiderweb

Ο Ιστός αναπτύχθηκε το 1899, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από τον Λ. Κ. Tiffany στην έκθεση το 1900 και μετά το 1901. Αρχικά, τα μοντέλα προορίζονταν για φωτισμό κηροζίνης, επειδή οι δεξαμενές καυσίμου ήταν καλυμμένες με δεξιοτεχνία σε μωσαϊκό, floral κάγκελα. Λίγα χρόνια μετά την κυκλοφορία του πρώτου "Web", το έργο της άλλαξε σε ηλεκτρικό ρεύμα, για το οποίο το φυτίλι και η γυάλινη καμινάδα αντικαταστάθηκαν με μια συσκευή τριών λαμπτήρων. Από την ίδρυσή της, ήταν ένας εξαιρετικά ακριβός σχεδιασμός, σχεδιασμένος για τους πλουσιότερους πελάτες της εταιρείας. Η τιμή του το 1906 ήταν 500 $, με μέσο μισθό στη χώρα 22 σεντ ανά ώρα. Τώρα το Spiderweb παραμένει ένας από τους πιο ελκυστικούς λαμπτήρες Tiffany και οι πιο ακριβοί. Το 2012, ο Ιστός πωλήθηκε στο Sotheby's για 3.250.000 $ με μια αρχική προσφορά 2.500.000 $. Μόνο επτά σχέδια αυτού του μοντέλου είναι γνωστά στον κόσμο. Στη φωτογραφία - ένα αντίγραφο αναγνωρισμένο ως το καλύτερο χρώμα, επιλογή γυαλιού και ασφάλεια. Το ύψος της λάμπας είναι 30 1/4 ίντσες, η διάμετρος της λάμπας είναι 19 ίντσες.

Λάμπα Wisteria

Το "Wisteria" είναι ίσως το πιο εμβληματικό σχέδιο μεταξύ των λαμπτήρων που παράγονται από την Tiffany Studios και θεωρείται μια εικόνα του αμερικανικού art nouveau design. Η Wisteria και η Lily in the Pond παράγονται από το 1903 περίπου. Απονεμήθηκαν το κύριο βραβείο στο Τορίνο στην πρώτη ιταλική διεθνή έκθεση d'Arte Moderna Decorativa το 1902. Το περίπλοκο σχέδιο του αμπαζούρ αποτελείται από περίπου 2000 θραύσματα. Κάθε περίπτωση διακρίνεται από τις αποχρώσεις του μπλε, με διαβαθμίσεις από κοβάλτιο σε ενυδρεία. Το κόστος της Wisteria το 1906 ήταν 400 $. Το 2013, στην αρχική τιμή των 600.000-800.000 $, ο λαμπτήρας Wisteria πωλήθηκε στο Sotheby's για 1.565.000 $. Το ύψος της δομής είναι 26 7/8 ίντσες (68,2 cm), η διάμετρος του αμπαζούρ είναι 17 3/4 ίντσες (45,1 cm).

Λυχνία λαμπτήρα

Το 2013, στο Sotheby's, μαζί με το Wisteria, εκτέθηκε η λυχνία Bat (εκτιμώμενο κόστος 550.000-750.000 $). Η λάμπα δεν πωλήθηκε, αν και αυτό είναι ένα από τα πιο σπάνια μοντέλα (μόνο πέντε είναι γνωστά). Το δημοφιλές αρτ νουβό οικόπεδο ήταν σπάνιο στο ντεκόρ από την Tiffany. Αυτό είναι ένα από τα πρώτα μοντέλα που διακόπηκε το 1910, όταν η Tiffany Studios σταμάτησε να κατασκευάζει μεταλλικά υποστρώματα με ψηφιδωτό ένθετο, πιθανώς λόγω της υψηλής πολυπλοκότητας και του κόστους τους. Η στυλιζαρισμένη χάλκινη αράχνη, που χρησιμεύει ως κάλυμμα αμπαζούρ, δημιουργήθηκε αρχικά για το μοντέλο Spider.

Ανώνυμος λαμπτήρας

Ίσως αυτή η λάμπα είναι η πιο μοναδική. Δεν έχει όνομα και παραμένει σε ένα αντίγραφο. Το αναπτυγμένο έργο δεν τέθηκε σε παραγωγή. Προφανώς, το αντικείμενο δεν προοριζόταν για πώληση. Λαμπτήρας χωρίς επωνυμία. Στη βάση του μπρούτζου μωσαϊκού υπάρχει μια τυπωμένη ύλη του TIFFANY STUDIOS NEW. ΥΟΡΚΗ

Ο σχεδιασμός παρέμεινε στο στούντιο μέχρι το κλείσιμο και την πτώχευση της επιχείρησης. Μετά το θάνατο του L.K. Ο λαμπτήρας Tiffany πωλήθηκε από έναν διάδοχο του κοινού στον καλλιτέχνη Charles Berman το 1938. Έχοντας αλλάξει αρκετούς ιδιοκτήτες, ο λαμπτήρας τέθηκε σε δημοπρασία δύο φορές από τη δημοπρασία Sothebys το 1985 και το 1992. Ο τελευταίος ιδιοκτήτης είναι ο Takeo Horiuchi.Το βάζο πωλείται στη δημοπρασία Michaan με αρχικό κόστος 1.000.000-1.500.000 $. Εάν το προϊόν έχει αγοραστεί, αναρωτιέμαι ποια θα είναι η τελική του τιμή;